中国的电视综艺娱乐节目经过了十多年的创新和发展后，在节目形态、节目元素、播出模式和营销手段等方面都取得了不小的进步。尤其是近几年，由于受众市场的支撑，电视综艺娱乐节目生产呈现明显的繁荣景象，市场份额不断攀升，各种娱乐盛典、平民选秀、益智竞技、相声小品等娱乐节目纷至沓来。2006年是中国电视综艺娱乐节目的高峰期，综艺娱乐节目吸引了超过230亿元人民币的广告投放¹，成为中国电视媒体借以拉动经济增长的最大亮点。

¹： 李岚，"当前电视娱乐节目市场格局与发展态势"，《电视研究》2007年9月。

    2005年"超级女声"的火爆引发了近两年电视选秀节目的泛滥。一段时间以来，每到周末，打开电视，各种选秀节目扑面而来。然而，2007年的夏天，选秀节目已经感到了阵阵凉意。一方面，当年"超级女声"的盛况已不复存在，大量雷同的选秀节目让观众倒了胃口；另一方面，节目"低俗化"问题不断引来质疑声，国家广电总局在叫停了一些低俗广播电视节目之后，于9月20日出台了一系列具体管理措施和细则，进一步规范群众参与的选拔类广播电视活动和节目，其中包括：不准现场直播，不准黄金时间播出，禁止场外投票等。看来，这场全民娱乐运动不能再像以前那样大张旗鼓了。那么，电视台在综艺娱乐节目这块蛋糕上还能做出什么花样？怎样满足观众对电视娱乐的消费需求呢？除了选秀节目，其他综艺娱乐节目的市场表现如何？本文将以中国电视综艺娱乐节目的发展轨迹为经，以目前在荧屏流行的除选秀外的综艺娱乐节目类型为纬，宏观地审视中国电视综艺娱乐节目市场，并针对该节目市场的发展特征和问题提出一些有益的思考。如无特别说明，本文使用的数据为CSM35中心城市组合全天收视数据。

一、中国娱乐节目的发展脉络

    中国娱乐电视节目发端于上世纪九十年代，以中央电视台周播的《综艺大观》为早期的代表节目。由于中国电视在较长一段时间内形式较严肃，内容偏重说教，因此，形式新颖、内容轻松活泼的娱乐节目让广大观众耳目一新；从上世纪九十年代至今，几乎每一个新的娱乐节目类型的出现都能引发一轮又一轮的收视高潮。从发展历程来看，中国的电视娱乐节目大致经历了五个阶段：上世纪90年代初兴起的以《正大综艺》和《综艺大观》为代表的综艺晚会类节目；以《快乐大本营》和《欢乐总动员》为代表的游戏互动类节目；以《艺术人生》为代表的明星访谈和《中国娱乐报道》为代表的娱乐资讯节目；以《幸运52》和《开心辞典》为代表的益智博彩类节目；以《超级女声》和《加油！好男儿》为代表的大众表演秀类节目。

    经过了近二十年的演变，我们不难发现，综艺娱乐节目市场并未呈现出简单的新旧替换局面，没有某种类型的节目被彻底淘汰，也没有某个类型可以经久不衰。各类型娱乐节目在市场环境和受众需求不断变化的前提下，经历着起伏，在反复中前行，像一个热闹的螺旋。

1、综艺晚会类节目

    上世纪九十年代初期到中期，综艺晚会是最主要的娱乐节目类型。1990年3月14日，中央电视台《综艺大观》开播。当时，省级电视台还没有上星，电视荧屏上节目类型十分单调和娱乐方式匮乏，《综艺大观》这个集歌舞、小品、杂技、相声、魔术等各种文艺手段于一体的新节目样式让观众眼前一亮。

    综艺晚会类的娱乐节目以多种艺术形式的节目集合为特点，业内有专家评价"综艺晚会是大杂烩"，节目组成往往是"歌舞+戏曲+小品+相声"。主持人在节目中仪态端庄、字正腔圆、中规中矩，节目的主题也偏重于文化性或艺术性。从某种程度上来说，当时的娱乐节目被称为"文艺节目"更为符合。

    九十年代中后期，综艺晚会型节目最初给观众带来的激动和新鲜感逐渐消失，新的节目类型的出现形成了原本收视市场的冲击。《综艺大观》作为中央电视台"老牌"娱乐节目，由于形式老化、内容娱乐性不足，没有跟上观众不断变化的欣赏口味，终究难逃被淘汰的命运，于2004年10月8日因收视率不断走低而被"末位淘汰"。

    另一方面，虽然近年来各种类型的娱乐节目层出不穷，对市场进行着瓜分，但是从综艺晚会在所有综艺娱乐节目中所占比例来看，变化并不大（图1）。今年1-10月份综艺晚会的播出比重较前两年有小幅下降，但是收视比重基本与2006年持平。这在一定程度上反映出观众对综艺晚会这种标志性综艺娱乐节目的认同和忠实度。

图1 综艺晚会类节目在所有综艺娱乐节目中的播出份额和收视份额(全国数据)

数据来源：CSM媒介研究

    中央电视台凭借着自身丰厚的资源和实力，在综艺晚会的节目市场始终占据着不可动摇的领先地位。中央电视台为各个传统节日（如春节、国庆）和重要时刻（如奥运倒计时一周年）制作的大型综艺晚会以及近年来推出的《欢乐中国行》、《流金岁月》等综艺晚会型节目都取得了良好的收视表现，在竞争日益激烈的电视综艺娱乐市场一直占有一席之地。

    以《欢乐中国行》为例，该节目既不是单调的剧场表演也不是单纯的歌会，而是一档包含了多个艺术品种、始终贯穿联欢色彩的大型综艺节目。除有歌舞、小品、戏曲曲艺等艺术品种外，栏目在风格上更加强调综艺节目的互动性和时尚性，更着力于展示地域文化和城市魅力，突出浓郁的地方特色。从图2中可以看出，2007年1-10月《欢乐中国行》的收视率和市场占有率都呈现出良好的态势，且相比2006年更创出了不少的收视高峰。

图2 2006年和2007年1-10月《欢乐中国行》在35中心城市的收视表现

数据来源：CSM媒介研究

2、游戏互动类节目

    九十年代中后期，省级频道上星给中国电视市场竞争格局带来了新的变化。以湖南卫视、北京卫视为代表的省级卫视频道，凭借其形式新颖的《快乐大本营》、《欢乐总动员》等娱乐节目迅速崛起，其娱乐节目风靡一时，把娱乐节目"晚会时代"推向了"明星游戏互动时代"。

    《快乐大本营》等节目以明星为主要资源，通过精心设计的游戏环节让明星在现场"放下身段"做游戏并与观众互动，形成明星与普通观众"欢聚一堂"的节目氛围。这种节目类型从内容和形式上都打破了以往正统的、严肃的高雅艺术让观众"正襟危坐"远距离欣赏的局面，很快就博得了全国观众的喜爱。于是，《快乐大本营》的成功引发了电视娱乐节目的热潮，吸引了全国很多电视台对娱乐综艺节目的关注和参与。各地省级卫视和城市台在短时间内纷纷上马以"快乐"为宗旨、以"游戏"为内容的综艺节目，其中较为有影响的有：《非常周末》（江苏卫视）、《开心100》（福建东南台）、《超级大赢家》（安徽卫视）等等。

    根据国家广电总局的资料显示，1999年底，由民营制作机构"欢乐传媒"制作的《欢乐总动员》，被全国近40个城市的电视台引进播出，全国上下掀起一股"快乐"、"欢乐"热。但是这股热潮并没能长期持续下去，随着一批批克隆节目的出现，挑剔的观众逐渐对这种雷同的节目感到厌倦，此类节目的收视率大幅下滑。

    但是，在激烈的市场竞争中，仍然有经久不衰的游戏互动节目依然占据着受众市场，比如湖南卫视的《快乐大本营》和安徽卫视的《超级大赢家》。《快乐大本营》自1997年推出至今已经整整十个年头了，是湖南卫视上星以来一直保持的品牌节目之一。从2004年开始，栏目确立以阶段性活动为亮点，一改以往纯粹"明星+游戏"的形式，开始走大众路线，强调普通观众的参与和互动。2007年以来，《快乐大本营》全新创意的主题性综艺节目，更加突出了"全民娱乐"的新概念，为普通观众或草根团体、组合打造了一个展现个性的"全民娱乐"平台。

    除了节目自身的品质和定位，《快乐大本营》的成功很大程度上得益于湖南卫视成功打造的娱乐化整体定位和"快乐中国"的频道运营理念，湖南卫视在电视娱乐节目市场已经建立了稳固的优势地位。从《快乐大本营》近两年的收视走势（图3）来看，该节目的市场份额呈现出稳中有升的态势。从湖南卫视周六晚间黄金时段的收视情况来看（图4），《快乐大本营》带动了湖南卫视的收视率和市场份额不断攀升，特别是在2007年前10个月，《快乐大本营》打造了湖南卫视周六晚间的收视高峰。

图3 2006年和2007年1-10月《快乐大本营》在35中心城市的收视表现

数据来源：CSM媒介研究

图4 湖南卫视周六晚间在35中心城市的收视表现

数据来源：CSM媒介研究

3、明星访谈与娱乐资讯节目

    明星访谈类节目是2000年前后兴起的一类综艺娱乐节目。2000年底开播的中央电视台《艺术人生》是其中的代表性节目之一。《艺术人生》定位于文化和娱乐的结合，栏目宗旨是"用艺术点亮生命，用情感温暖人心"。从整体策划到内容制作、播出和最终社会反响来看，《艺术人生》是一档推崇主流价值观、追求一定艺术品位、较严肃的娱乐访谈节目。其他较有影响的还有2001年开播、在多家电视台播出的《超级访问》和由北京电视台与派格太和合作的《春华秋实》等。明星访谈节目在近一两年内有一些变化，涌现出一批各具特色的以谈话为主的娱乐节目，如东方电视台的《家庭演播室》和光线传媒制作的《明星记者会》等。前者将明星与其家人一起邀请到节目中进行访问，融洽的家庭氛围突出了"明星也是老百姓"的节目主题。后者在节目形式上有一定创新，结合小型情景剧元素，采用"记者会"形式，记者团每个人都被赋予个性化的角色，对到场的嘉宾进行访问。总体上看，明星访谈类节目是目前比较受欢迎的一类综艺娱乐节目，特别受到青少年观众的青睐。

    娱乐资讯类节目几乎是同一时期兴起的，现在仍然是主要的综艺娱乐节目类型之一。1999年光线传媒开办《中国娱乐报道》（后更名《娱乐现场》），2000年湖南卫视推出《娱乐无极限》、2002年1月福建东南卫视播出《娱乐乐翻天》、2002年北京电视台与欢乐传媒公司打造了《每日文化播报》（2006年更名为《每日文娱播报》）、2003年东方卫视推出《娱乐星天地》，这几档节目以"娱乐"为名，都是目前国内比较有影响力的日播娱乐资讯节目。娱乐资讯节目以娱乐新闻为主，有较强的时效性和趣味性，受到很多年轻人的喜爱。目前省级电视台是制作此类娱乐节目的主力，电视台凭借其资金、人力等多方面的优势逐渐在日播资讯节目上占有优势。而民营制作公司由于其节目播出需要电视台先审片，大大影响了资讯节目的时效性，因此开始将制作重点转向非日播、时效性较弱的资讯类节目，这些节目大多带有推介、评论的色彩，如《电视剧风云傍》、《环球影视资讯》等。

    综艺娱乐报道类节目由于制作成本相对较低，各家电视台或多或少都有此类型的节目，且集中在每天傍晚播出。但是，市场需求与供给之间的比例失衡是此类节目的突出问题。一方面，从综艺娱乐报道类节目过去几年的收播比重来看（图5），综艺娱乐报道节目的收视比重明显低于其播出比重，相差超过10个百分点，且收视比重逐年递减。暗示着此类节目市场已近饱和。另一方面，从综艺娱乐报道节目全天的收播比重来看（图6），供需的不均衡情况也引人关注。此类节目在17:00-19:00的播出比重最大，但是观众的收看高峰则有1个小时左右的滞后，这与观众的收视习惯很有关系。在日间时段，此类节目的播出份额几乎都超过了收视份额，而在晚间黄金时段，收视份额明显高于播出份额，说明观众在晚间对综艺娱乐报道类节目的需求有待满足。

图5 综艺娱乐报道类节目在所有综艺娱乐节目中的播出份额和收视份额（全国数据）

数据来源：CSM媒介研究

图6 2007年1-10月综艺娱乐报道类节目在35中心城市全天的播出比重和收视比重

数据来源：CSM媒介研究

4、益智博彩类节目

    走过九十年代后期热热闹闹的游戏娱乐时代，中国电视综艺娱乐节目进入了智力加博彩的益智娱乐时代。益智博彩类节目最早兴起于美国，它是从20世纪三四十年代电台的智力竞赛节目转化而来，1955年开始在电视上播出。

    1998年11月22 日，央视二套（经济生活频道）推出了由李咏主持的《幸运52》。这是一档在借鉴国外同类节目形态（由英国BBC制作的《GOBINGO》）的基础上，根据中国观众的欣赏口味加以本土化改造的新型节目样式。《幸运52》打破了娱乐类、知识竞赛类节目界限，将游戏与知识普及融为一体，充分调动观众参与热情。开播以来获得了广大电视观众的喜爱和充分肯定，在中央二套众多节目中，《幸运52》的收视率一直都是名列前茅。

    央视继《幸运52》之后又推出了一档仿制英美的《谁想成为百万富翁》的节目——《开心辞典》。《开心辞典》在借鉴国外同类节目的基础上对其进行了本土化的改造，创制了独特的中国电视益智节目形态。首创"家庭梦想"的概念，对国外同类节目的博彩成分进行了成功解构，在为普通人提供参与节目、知识搏弈的同时，也给更多的普通家庭提供了互相表达爱心与真情的机会。事实证明，"家庭梦想"作为节目形态的主要因素，吸引了更多的家庭参与和支持节目，促进了家庭成员之间的交流，营造出了积极向上的和谐氛围。随着节目进一步发展，"家庭梦想"的外延进一步拓展到了捐助希望工程、保护环境、支持申奥等公益性内容，将观众的热情和爱心倾注到整个社会大家庭。难怪这个节目不仅一炮打响，而且一直保持着很强的生命力。如今，在许多国家的《百万富翁》纷纷"破产关张"之后，《开心辞典》依然使中国观众"开心"。

    智力竞猜加高额奖品的节目模式集传播知识、游戏娱乐于一身，恰好迎合了观众喜欢刺激和参与竞争的心理，在荧屏迅速走俏。同时该类节目由于创意和制作的技术门槛不高，故而引发了新一轮的模仿，全国上下又掀起了一轮"竞猜时代"的高潮，如：北京台播出的《SK状元榜》、《梦想成真》，广东卫视珠江频道的《谁将成为百万富翁》，上海东方卫视的《智力大冲浪》，江苏台的《天天90分》，浙江卫视的《超能E百分》、湖北卫视《幸运智多星》等。益智竞猜类节目从周播发展为日播，成为当下电视娱乐节目的一个"经济增长点"。

    近来，在选秀类节目遭到批评和管制的情况下，益智类节目大有回归之势，并且纷纷将目光锁定小学生，让参与者与小学生同台竞技或者回答小学生的问题，如深圳卫视于2007年"六?一"正式推出的《谁比谁聪明》，陕西卫视于2007年6月30日开播的《不考不知道》，北京电视台青少频道《动感秀场》在2007年暑假制作的主题《超级插班生》等。虽然这些节目都是临近暑期时推出，但是并未随着暑期的结束而完结。事实上，从此类节目的观众构成来看（表1），除了学生以外，35-44岁、有较高收入的观众也是节目的主体观众，且表现出较强的收视倾向。

表1 《谁比谁聪明》和《不考不知道》两档节目的观众构成和集中度

数据来源：CSM媒介研究

    益智类娱乐节目到目前为止呈现出较强的生命力，但是，能否避免盲目克隆和简单复制带来的弊病，能否在不断创新中保持节目的吸引力，也尚待时间检验。此外，益智类节目要想走得更远，还必须在商业价值、娱乐功能、知识内涵三者之间取得平衡，一味地追求娱乐效应和游戏刺激很容易抑制节目的文化功能和教育功能，影响节目的品味，也迟早会倒了观众的胃口。

5、"大众表演秀"节目

    就在益智类节目在国内方兴未艾之际，一批大众表演秀节目也拉开了序幕。"大众表演秀"是由国外的"真人秀"节目演变而来，泛指由制作者制订规则，由普通人参与并录制播出的电视竞赛游戏节目。从全球范围来看，真人秀类节目一直是电视娱乐节目的主流。在美国，《幸存者》首播时观众达到1500万，随后由同一家公司（CBS）制作的同类节目《老大哥》首播时观众更高达2400万。在法国，《阁楼故事》（《老大哥》 法国版）也吸引了日均500万名观众，每30秒广告价格最高达到621000欧元。惊人的收视率为这些节目带来了巨额广告收益以及其他相关收益。2005年，湖南卫视的《超级女声》造就了"平民盛宴"的巅峰。15万"海选"报名者，4亿观众。收视率"扶摇直上"，超过央视的春节晚会。《2005年中国文化产业发展报告》显示，2005年"超女"节目中，以不同方式获得收益的各方，其直接总收益达7.66亿元。比照品牌估价的一般方法，其品牌价值在2005年就已经达到20亿元。

    尽管"大众表演秀"在中国仅有四、五年的历史，却已经走过了一个从兴起到衰落再到复兴的发展过程，节目形态也进行了单纯模仿、引进模式和自主设计的多种尝试。由于我们曾多次对大众表演秀类节目做过分析和评述，在这里便不再赘述。2007年，电视选秀节目依然占据着电视荧屏和娱乐版面，但是，在经济利益的驱动下，选秀节目雷同、低俗等问题日趋严重，在层出不穷的选秀节目中，不乏急功近利、粗制滥造者，导致电视选秀节目良莠不齐，最终被国家广电总局套上了紧箍咒。不过，"限秀令"并不意味着电视选秀节目被全面封杀。国家广电总局收听收看中心副主任金文雄表示："限秀令"只针对群众选拔性节目，即"有海选、需要层层PK，设置分赛区，有初赛、决赛和复活赛"的这类节目。而《青年歌手电视大奖赛》、《红歌会》、《伊利优酸乳大学生音乐节》等内容积极向上的大众表演秀类节目仍将继续活跃在荧屏上。 其实，娱乐节目对于音乐本身的尊重以及对青少年的正确引导一直是业内人士和广大观众更为看重和焦虑的问题，所以，与其说"限秀令"是广电总局对于电视节目导向的硬性规范，还不如说广大主流观众已开始反思选秀泛滥所带来的消极影响，主动拒绝恶俗选秀。

二、综艺娱乐节目的发展特点和思考

    纵观中国综艺娱乐节目的发展轨迹，我们可以总结出以下几个特征：

1、综艺娱乐节目依然是引领收视的法宝之一

    中国综艺娱乐节目经过多年的发展，已经壮大、繁荣、成长为国内第三大节目形态，和新闻、电视剧并举成为电视市场的三大支柱。虽然中国的综艺娱乐节目起步较晚，在发展过程中不免出现各种问题和迂回，但是由于地域限制小、政治色彩淡、说教味弱、娱乐性强，综艺娱乐节目具有良好广泛的受众基础。从图7可以看出，综艺娱乐节目的收视份额显然比播出份额更能预示出收视市场的良好前景，观众对综艺娱乐节目的需求逐年递增，已经进入了平稳期。如何保持观众的收视兴趣和热情，维持和发展受众市场是当下综艺娱乐节目生产者需要思考的问题。

图7 综艺娱乐节目在所有节目中的播出份额和收视份额比较（全国市场）

数据来源：CSM媒介研究

2、综艺娱乐节目生命周期缩短

    综艺娱乐节目出现了生命周期短化的趋势。综艺娱乐类节目作为舒缓民众情绪、娱乐精神的产品，满足观众收视需求的核心点在于"猎奇、新鲜、刺激、益智"，属于"快餐式"消费节目，加之高投入，必然有着很高的"折旧率"，要求紧跟市场变化，随时调整创新，更新换代速度必然很快。这意味着当一个新的节目形态出现并星火燎原时，将会对老的节目形成有力冲击，而当老节目步入衰退期时，总会有新的节目形态迅速填补市场空档，如此新老交替，不断循环，层层推进，满足不同社会发展阶段观众的口味需求，促使综艺娱乐节目不断发展，市场化程度不断提高。伴随着社会经济、文化的变化，观众兴趣点在不同时期、不同年份甚至不同季节都有变化，观众对综艺娱乐节目认同点决定了节目未来变迁的大方向，观众生活节奏加快、对日益快速更迭的流行文化的追逐加快了节目更新的速度。

    综艺娱乐节目更新周期日愈缩短，对制作方是极大的考验，意味着要具有更快的速度，更多的资金、人力保障，更强有力的竞争策略。对市场而言，则会加剧两极分化，加速市场洗牌，强者越强，弱者越弱，"马太效应"更为显著。

3、综艺娱乐节目向"平民化"步步为营

    综艺娱乐节目发展至今，"平民化"、"互动性"的特征日益显著。最早出现的综艺晚会遵循这样一种综艺模式，即"明星+表演"。在这个过程中，主持人以绝对的领导者角色调控节目进程。嘉宾通常是明星，他们是吸引收视率的砝码，留给观众的是遥远的欣赏和无尽的遐想。以《快乐大本营》为代表的这一时期的综艺节目标志着娱乐电视节目在方式和观念上都发生了变化，进入一个新的发展阶段。这时候的娱乐模式已开始向"明星+游戏+观众参与"转变。《开心辞典》、《幸运52》等益智节目终于将普通观众拉入现场，明星基本退出娱乐舞台，"观众+游戏+巨奖"成为新的娱乐模式。真人秀带来的娱乐模式的突破可以说是对百姓生活的一种游戏式的记录。"百姓+生活游戏"成为新的娱乐模式。如央视的《非常6+1》和湖南卫视的《谁是英雄》等都走了真人秀这条路，把普通人包装成娱乐电视栏目的主角，正在成为一种电视时尚。

4、节目形态日渐细分

    我国的综艺节目形态经历了"从单一到多元"的过程。由最初单纯的剧场表演，逐渐发展为多种形式，已出现了综艺类、速配类、益智类、搏彩类、游戏类、真人秀等更多细化子类型。一方面这是国际潮流所致。由于我国综艺节目正处于开放的"地球村"时代，诞生起即被纳入全球娱乐经济体系，时刻与世界电视娱乐大潮的交织、碰撞，而参照国外成功经验和成熟模式，是规避市场风险、降低市场准入成本的合理举措。因此，当国际综艺节目也趋于多元化时，我国的综艺节目也难免受到联动而起伏变化。另一方面由于历史较短，我国大部分电视工作者对综艺娱乐节目的内涵理解还仅停留在表层，重形式大于内容，重细节多于整体，加之原创能力匮乏，因此，对国外模式学习的重点就会偏向于选择节目构成要素、节目结构和播出方式等最容易突破的口径，这导致我国的综艺节目在较长时间内多元化的趋向，即节目构成板块、节目要素的创新及播出方式的重组调整等。

5、创新是推动综艺娱乐节目前进的核心动力之一

    无论是当年的《玫瑰之约》、《快乐大本营》，还是后来的《幸运52》和《超级女声》，电视娱乐节目在形态繁衍的同时，又因恶意模仿与相互克隆而导致娱乐节目陷入困境。

    多媒体时代，收视"亮点"意味着稀缺资源的占有、更多份额的瓜分、更强的竞争能力、更高的市场地位和更丰厚的经济收益。在综艺娱乐节目市场化过程中，更够紧随市场需求、勇于创新的节目往往最有可能成为具有典型意义的、划时代标志的市场领导者。目前，虽然我国综艺娱乐节目创新取得了一定成就，但是节目制作领域同质化竞争现象仍然十分严重，新节目要想被市场接受，必须善于以独树一帜的风格满足规模化的需求，老节目要避免被淘汰的命运也必须不断常播常新。

    我国的综艺娱乐节目必然要经历从"简单克隆——本土化改造——原创"、从简单模仿到成熟模仿的历程。我国综艺娱乐节目2002年前后因早期的简单克隆而导致的市场低迷，之后，综艺娱乐节目进入理性发展阶段，注重本土化创新，大量引进国外先进模式加以本土化改造，并初步获得了成功。比如深圳卫视的《中国功夫之星大赛》、河南卫视的《武林风》、中央台的《武林大会》等就是以弘扬民族文化为己任，深深扎根于本民族文化土壤的娱乐节目。在未来几年，强化本土化改造仍将是主要的创新模式和贯穿主线。

6、利益与责任并重，坚守娱乐道德底线

    综艺娱乐节目道德下限不断降低而导致负面效应，已经成为困扰我国综艺娱乐节目市场健康发展的一个不可回避的问题。最近国家广电总局对选秀节目的屡次颁令标志着这个问题已经相当严重，到了必须正视的时候。

    综艺娱乐节目在我国是一种年轻的节目形态，在快速发展中不免泥沙俱下、良莠不齐，出现某种轻浮、躁动、令人不安的现象。放置在完全市场化的情况下，受部分电视台纯粹逐利指向驱使，不免易于滑向另一个发展极端，碰触到娱乐底线、道德规范底线和社会心理承受力底线的几率增大。更重要的是，在中国，电视媒体是党和政府的喉舌，要具备教化、宣传功能，电视节目从来就被视作具有强大外部特殊性的担负意识形态宣传任务的载体。虽然综艺娱乐节目政策氛围宽松，但是，仍然要服从于媒体引导正确导向的使命。低俗的格调、品位必然招致政府的批评、国人的质疑和反感。

    选秀"鼻祖"《美国偶像》的发展也经历了由于节目品位低俗而导致的观众不满，更有一些选手出来披露内幕，这些内幕让人看到《美国偶像》对社会上不劳而获思想的助长，以及它所引发的家庭教育的错位。在意识到社会影响方面的负面效应之后，《美国偶像》开始积极弥补：2007年4月，《美国偶像》举办了一场慈善晚会，并将善款用于帮助非洲的贫困儿童及2005年遭受卡特里娜飓风影响的灾民。整场晚会引起巨大轰动，当天的观看人数超过格莱美颁奖典礼的收视人数。在两个小时特别节目中，共筹得约3000万美元善款。"美国偶像"以此重新树立工良好的社会形象。以《美国偶像》为鉴：娱乐节目只有往高处提升，注重社会责任和公益立场，祛除哗众取宠、庸俗浅薄的病根，才能长久赢得观众。

    近来，在中国的综艺娱乐节目市场已经出现了不少以"慈善"、"爱心"、"奥运"等为主题的健康向上的节目。如：上海文广集团制作的《闪电星感动》自2006年1月开播以来，通过80多位明星的努力，已募集善款超过1000万元，改变了80多名受助人的命运，节目获得良好口碑的同时，也创下不错的收视率；湖南卫视的综艺节目《勇往直前》中，嘉宾只要完成挑战任务即可筹得建一所希望小学的善款；江西卫视利用沉淀已久的红歌文化资源打造的"红歌会"成为宣传先进文化的精品栏目。可见，综艺娱乐节目的个性、通俗与快乐并不需要以牺牲格调与品位为代价，娱乐节目在做到"有趣"的同时是可以"有益"的，这样才能使我国的综艺娱乐节目更加良性、规范、有序地发展。